Archivo de la etiqueta: Nicola Cruz

[AUDIO] NICOLA CRUZ ‘CANTOS DE VISIóN’

13613354_842595835871896_2720970887612580341_o

Luego de su exitoso álbum Prender el Alma, el productor, músico y Dj amante de los paisajes Nicola Cruz, presenta su nuevo material para Multi Culti titulado Cantos de Visión.

Esta producción nuevamente está marcada por la “folktrónica tropical” tan característica de Nicola Cruz. 

Escúchalo a continuación:

Etiquetado ,

ENTRANDO AL MUNDO MUSICAL DE NICOLA CRUZ

Entrevista Nicola Cruz-01

El 2015 marcó el inicio de algo muy bueno para el ecuatoriano Nicola Cruz. Su álbum debut Prender El Alma, fue uno de los más aclamados por su mezcla de ritmos ancestrales, grabaciones ambientales y electrónica, todo esto ligado a la cosmología indígena y a la naturaleza. Su “andes step”, como lo llama Nicola, recorrió gran parte del continente americano y Europa, proyectándolo como uno de los músicos más sobresalientes de nuestros tiempos.

El 2016 apenas empieza y la música de Nicola Cruz cada vez se expande. Nacido en Francia y residente en Quito, Ecuador, en el corazón de los Andes, el productor, músico y Dj amante de los paisajes encuentra el equilibrio perfecto para crear “folktrónica tropical”. Su música es rítmica y a la vez melódica.

¿Cómo empiezas a hacer música?

Empiezo tocando la percusión a los 12 años, y posteriormente me dedico al sonido y la acústica. Más adelante a la composición. Es un periodo largo de evolución. 

¿Cuáles son tus influencias musicales?

Tengo muchas, creo que siempre van variando. Principalmente la música del Pacifico y de los Andes por supuesto. Básicamente todo lo que sienta que tiene una cualidad mística me atrae.

Tu último trabajo “Prender El Alma” ha sido muy bien recibido por la crítica. ¿Cómo fue el proceso creativo a la hora de componerlo? ¿Fluyó desde el inicio?

 Fue un proceso de algunos años en donde desarrolle el concepto. Fue fluído definitivamente. El álbum cuenta con la colaboración de muchas personas, hubo bastante grabación ambiental y experimentación sonora. Intenté ser tan expresivo como pude a nivel de sonido. A nivel de composición, el álbum habla sobre bastantes viajes y experiencias que tuve durante este proceso.

¿Qué se siente que tu sonido “andes step” ya sea reconocido?

Más allá de llamarlo “Andes Step”, es linda la idea de que a la gente le llegue la música que compongo. Muy llenador.

 Dinos 3 compositores que admiras

 Quantic, Matthew Herbert, Shinsuke Matsumoto.

¿Con quien te gustaría colaborar musicalmente en el futuro?

Con Quantic me imagino, hay un montón de músicos regionales con los cuales quisiera participar.

Etiquetado , , , , ,

LOS 25 ÁLBUMES DE 2015

gatosordo-06

Arte por: Sebastián Benavente

Nuestro resumen de los discos que cautivaron nuestros oídos a lo largo del año.

25. Jamie xx, In Colour [Young Turks]

Jamie_InCol_Cover_4000_020315_6729d06e-e565-4f19-b277-575d9b66d05f

Con In Colour, Jamie Smith se proclama como uno de los productores jóvenes más talentosos. Jamie supo colarse en el gusto musical de muchos presentando un álbum digerible, inspirado en la música de baile inglesa. Recurriendo al sampleo en los temas “Gosh” y “Girl”; y apoyándose en Romy y Oliver Sim (sus compañeros en The xx), Fout Tet y Novelist, el londinense logra un trabajo con sentimiento y sutileza.

spotify:track:3esjTrpXxTrJkCVjrQpcDB


 

24. Neon Indian, VEGA INTL. Night School [Mom + Pop/Transgressive]

cover_night_school

El tercer trabajo de larga duración de Alan Palomo aka Neon Indian, nos remonta a los años ochenta. Un disco largo (catorce tracks) pero para nada aburrido; el disco perfecto para que suene en una fiesta y hacer que los invitados se sientan atraídos por el baile. En VEGA INTL. Night School cada track es excitante. Dale play a “Slumlord”, “Annie”, “Techno Clique” o “Dear Skorpio Magazine”, y tendrás las canciones perfectas para tu próxima playlist. En resumen, disco, funk, techno y mucho sonido sintético ochentero.


 

23. SOPHIE, Product [Numbers]

600x600bb-85

La música pop llevada a otro nivel gracias a Samuel Long y su proyecto SOPHIE. Product es un disco lleno de pop cibernético, mucho pitch y sonidos plastificados.


 

22. Chelsea Wolfe, Abyss [Sargent House]

chelseawolfe_CVR

El título de “La reina de las tinieblas” le sienta bien a Chelsea Wolfe. Su estilo musical muy marcado por el black metal y rock gótico lo expone en Abyss, un disco oscuro, sublime y espléndido.

spotify:track:6ArH9wXQelQzXpwwsX4Vwm


 

21. Björk, Vulnicura [One Little Indian]

bjork_vulnicura_0

El mes pasado, Björk cumplió cincuenta años, y estamos agradecidos de que exista una artista tan completa y tan compleja como la islandesa. Hablar de la carrera musical de Björk, es hablar de un legado que perdurará por siempre. El noveno álbum de Björk llega con recuerdos, su ruptura amorosa con Matthew Barney y muchos sentimientos por exteriorizar. Vulnicura, que en latín significa “curar las heridas”, nos vuelve a aprisionar con tracks vanguardistas y sensibles que mantienen la esencia musical de Björk.

spotify:track:2BYiI988RIHh82jLPgyaAo


 

20. Rabit, Communion [Tri Angle]

A_23281_c004cd4b-5b8f-4a5b-b53f-638f887ecc7f

El productor texano Eric Burton, quien se conoce en el medio como Rabit, hace su debut para Tri Angle Records con un álbum inspirado en la sexualidad, la identidad de género y la manipulación de los medios. Communion representa esa realidad con electrónica experimental intensa y violenta.


 

19. Ash Koosha, Guud [Olde English Spelling Bee]

a1827440053_10

GUDD, del multi-instrumentalista y productor iraní Ash Koosha es un claro ejemplo de cómo debe sonar un álbum experimental. Valiéndose de recursos tecnológicos y un alto nivel de detalle, Koosha nos sumerge en un mundo musical alucinante, donde la mente es capturada por sonidos estimulantes.


 

18. Julia Holter, Have You In My Wilderness [Domino]

Julia_Holter

Nos encanta Julia Holter por la simplicidad de su apariencia, su hermosa voz y lo mucho que ha logrado en su carrera. Desde el lanzamiento de Tragedy en el 2011, la carrera de Holter ha ido en ascenso. Todos sus álbumes son dignos de ser alabados. Have You In My Wilderness nos muestra a una Julia brillante, con arreglos de cuerdas elegantes, melodías celestiales y aquel resplandor que le impregna a cada canción. Un disco perfecto para los amantes del folk y el art-pop.

spotify:track:6btUHzFhMcTSRJsB055QAz


 

17. M.E.S.H. Piteous Gate [PAN]

M.E.S.H.-Piteous-Gate-PAN-66-1500x1500

El soundtrack perfecto para una película de ciencia ficción. Cuando escuchas Piteous Gate, te imaginas el planeta tierra desolado, dominado por máquinas y sin rastro de humanos. El miembro del colectivo Janus de Berlín, James Whipple aka M.E.S.H. presenta un álbum debut frío, futurista y ornamentado, donde el diseño de sonido es un componente a destacar.


 

16. Rival Consoles, Howl [Erased Tapes]

maxresdefault

Otro álbum para destacar este año es Howl de Rival Consoles. Nueve tracks son suficientes para llevarnos por ambient, sonidos análogos, distorsión, sintetizadores y loops, es un álbum de música electrónica que posee un sonido sólido. Aunque algunos tracks nos recuerden al estilo musical de Jon Hopkins, Howl posee un orden de tracks bastante aceptable para sentirle el verdadero sabor al disco.


 

15. Nicola Cruz, Prender el Alma [ZZK Records]

the-33-best-albums-of-2015-body-image-1449754624

Un disco hermoso que se desplaza por paisajes a través de diez tracks. Nicolá Cruz, nacido el Francia y de padres ecuatorianos, nos regala toda una exploración sonora en Prender El Alma, un título que tiene mucho que ver con la grabación ambiental, Sudamérica y sus viajes. Cuando escuchas el álbum sientes la perfecta unión entre lo tradicional y lo moderno. Un disco delicado que nos regala el pasado y el presente.


 

14. Arca, Mutant [Mute]

arca-mutant-album.png

Después de producir para Kanye West y FKA twigs, el venezolano Alejando Ghersi aka Arca, sigue los pasos de su álbum debut Xen para entregarnos Mutant. Tracks disonantes, industrializados y experimentales.


 

13. Lotic, Heterocetera [Tri Angle]

heterocetera

J’Kerian Morgan se dio a conocer hace un par de años con el colectivo Janus, y lo único que le interesaba era demostrar sus habilidades para producir música sombría. Heterocetera es su debut como Lotic. En él, encuentras grime, hip hop, sonidos punzantes e inquietantes.


12. Homesick, Matrixxman [Ghostly International]

homesick_resized

Charles Duff quien no es nuevo en la escena electrónica, lanza su álbum debut como Matrixxman y entrega un dosis de tecno en Homesick. Tracks que puedes escuchar en la comodidad de tu casa y también en el dancefloor. Este es el tecno que deberías de estar escuchando.


 

11. KODE 9, Nothing [Hyperdub]

Nothing_Packshot_2

Como dueño del sello Hyperdub y con una carrera que inició en los noventa en la escena dubstep del Reino Unido, Steve Goodman es de los productores de música electrónica más respetados hoy en día. Este año, llegaba su tercer álbum como Kode 9,  Nothing. En una entrevista que Goodman dio a Fact Magazine, explicaba que dicho álbum está obsesionado con los zeros, el prematuro dubstep, soundtracks de horror, samples de librería y el footwork de Chicago. Tracks sobresalientes: “Zero Work”, “Holo”, “Nine Drones”. Nothing es un álbum de idm audaz.

spotify:track:1sC6iMFgak7UuvUuWDAFhy


 

10. Kamasi Washington, The Epic [Brainfeeder]

KamasiWashington_cvr

Una travesía “épica de jazz” hecha por el saxofonista Kamasi Washington. Este disco nos lleva por jazz, orquestaciones fascinantes, un poco de funk, gospel y soul, repartidos en tres volúmenes que hacen de The Epic un disco maravilloso.

spotify:track:4xw8UnKYxsiRFjigtQcVAL


9. Helena Hauff, Discret Desires [Werkdiscs/Ninja Tune]

0005314892_10

La productora de Hamburgo Helena Hauff, nos engancha con su debut Discret Desires, un álbum de diez tracks inclinado al electro industrial, el darkwave, el EBM de los ochenta y el avant-garde electro.


 

8. Visionist, Safe [PAN]

unnamed_nobhwx_1446493825

Louis Carnell aka Visionist, entrega un álbum debut con grime, sonidos gélidos, voces afiladas y tracks agobiantes.

“We are taught that a life of no worries is better for us, and therefore we try to create one, that is Safe“.


 

7. Floating Points, Elaenia [Pluto/Luaka Bop]

25932

Además de ser un compositor de música electrónica, Sam Shepherd es también neurocientífico. Cuando escuchas su debut Elaenia, la suavidad y delicadeza de las melodías penetran en tu mente. El álbum perfecto de música electrónica que estremece sin ser agobiante.


 

 6. The Soft Moon, Deeper [Captured Tracks]

11183_JKT

Deeper es un disco de post punk con elementos oscuros, industriales, experimentales, atmosféricos y electrónicos. Luis Vásquez y su proyecto The Soft Moon logró un trabajo íntegro en Deeper, aunque a veces te recuerde un poco a NIN.


 

5. Jlin, Dark Energy [Planet Mu]

darkenergysleeve

Cuando Dark Energy empezaba a hacer ruido en blogs y en revistas de música como Fact o Resident Advisor, Jlin Narlei apenas lo creía. La originaria de Indiana, fichada por Planet Mu, demuestra sus habilidades técnicas y musicales en un álbum orgánico impregnado de footwork. Dark Energy tiene un sonido distintivo, es rico en ritmos y posee una extraordinaria producción.


 

4. Lakker, Tundra [R&S]

Lakker-Tundra

Lakker es un dúo de música electrónica proveniente de Irlanda, compuesto por Ian McDonnell y Dara Smith. Tundra es su trabajo para R&S, donde podemos escuchar armonías experimentales finas que juegan entre lo soñador y lo lúgubre.

spotify:track:295hmHXwmkNDckawWkFSf6


 

3. Prurient, Frozen Niagara Falls [Profound Lore]

prurientfrozenniagarafallscover

Frozen Niagara Falls de Prurient (Dominick Fernow) es un disco oscuro, gélido, colmado de noise, distorsión, vocales y sintetizares industriales. Un álbum doble brutal.

spotify:track:0WsKegGoQnPkUQFhCapsMu


 

2. Oneohtrix Point Never, Garden of Delete [Warp]

the-33-best-albums-of-2015-body-image-1449756325

Uno de los sellos más respetados del idm tiene el honor de cobijar a uno de los productores más respetados hoy en día. Daniel Lopatin mejor conocido como Oneohtrix Point Never presenta Garden of Delete, una muestra más de su increíble talento para la composición de música abstracta. Sintes espaciales, su juego con el tiempo, melodías disonantes y voces con distorsión, son algunos de los elementos a destacar en este álbum. Parte del sello Lopatin es construir tracks perfectos, orgánicos y ostentosos.


 

1. Holly Herndon, Platform [4AD/RVNG Intl.]

the-33-best-albums-of-2015-body-image-1449756227

La dama de la electrónica experimental Holly Herndon llegó para hipnotizarnos con su impecable manipulación de sonidos, avant- garde, atmósferas asimétricas y tracks abstractos. Platform, su segundo álbum de estudio, nos sigue mostrando a una artista completa, que aprovecha la tecnología para regalarnos música asombrosa.

spotify:track:4nOPmpPaVcXaEZ11sJesG1

 

Etiquetado , , , , , , , , , , , , , , , ,

RITMOS ANCESTRALES Y ANDES STEP. CONOCE A NICOLA CRUZ

Pared 2

Por: Alejandra Díaz

En los últimos años hemos visto una ola de nuevos artistas que retoman los ritmos tradicionales de su país para mezclarlos con música electrónica y hacer fusiones sorprendentes. Desde el norte hasta el sur, unir lo tradicional con lo moderno también es tendencia en la música.

Nicola Cruz es una de esas nuevas propuestas que hay que escuchar. Nacido en Francia, de familia sudamericana y residente en Quito, Ecuador, en el corazón de los Andes, el productor, músico y Dj comenzó su carrera como percusionista. Amante de los paisajes, la cosmología indígena, la naturaleza y los ritmos ancentrales, Nicola Cruz encuentra la manera de incorporar estos elementos para crear lo que él llama “andes step” y “folktrónica tropical”. Su música es rítmica y a la vez melódica.

Cosmos 1

Para este año, Nicola Cruz tiene planeado el lanzamiento de su álbum debut Prender el Alma, el cual será editado por ZZK Records; casa de Chancha Vía CircuitoFrikstailers. El EP Invocación es uno de los materiales más recientes del productor, escúchalo aquí abajo.

Escucha más de Nicola Cruz.

Etiquetado , , , , , ,